"Black Hawk derribado"

(2001)

Género: Bélico

De: Ridley Scott
Con: Sam Shepard
Tom Sizemore
Ewan McGregor
Eric Bana
William Fichtner
Jeremy Piven
Josh Hartnett

Sinopsis: Octubre de 1993. Soldados americanos de élite son enviados a Mogadiscio (Somalia) en una misión de paz de las Naciones Unidas, pero su principal objetivo es capturar al caudillo Aidid y acabar de raíz con la guerra. La misión se complica cuando dos helicópteros Black Hawk son derribados. Entonces lo único que importa es rescatar a los soldados que han quedado atrapados o han resultado heridos en el accidente.

"Terciopelo Azul"

(1986)

Género: Película de culto

De: David Lynch
Con: Kyle Maclachlan
Isabella Rossellini
Dennis Hopper
Laura Dern

Sinopsis: Una mañana, Jeffrey Beaumont (Kyle MacLachlan), después de visitar a su padre en el hospital, encuentra entre unos arbustos una oreja humana. La guarda en una bolsa de papel y la lleva a la comisaría de policía, donde le atiende el detective Williams (George Dickerson), que es vecino suyo. Comienza así una misteriosa intriga que desvelará extraños sucesos acontecidos en una pequeña localidad de Carolina del Norte.

"El Cazador"

(1978)

Género: Bélico

De: Michael Cimino
Con: Robert De Niro
Christopher Walken
Meryl Streep
John Cazale
John Savage

Sinopsis: Tres amigos, amantes de la caza, y que trabajan como obreros en una fábrica de fundición de acero de Pennsylvania, pasan juntos las últimas horas antes de despedirse para ir a luchar como voluntarios a la guerra de Vietnam, un conflicto bélico que les cambiará a todos la vida para siempre.

"Taxi Driver"

(1976)

Género: Drama

De: Martin Scorsese
Con: Robert De Niro
Jodie Foster
Cybill Shepherd
Albert Brooks
Harvey Keitel
Peter Boyle

Sinopsis: Para sobrellevar el insomnio crónico que sufre desde su regreso de Vietnam, Travis Bickle (Robert De Niro) trabaja como taxista nocturno en Nueva York. Es un hombre poco sociable que apenas tiene contacto con los demás, se pasa los días en los cines para adultos y vive obesionado con Betsy (Cybill Shepherd), una atractiva rubia que trabaja como voluntaria en una campaña política. Tras estropear su incipiente relación con Betsy, Travis no puede menos que seguir observando cómo la violencia, la sordidez y la desolación se adueñan de la ciudad. Y un día decide pasar a la acción.

"Al final de la escalera"

(1980)

Género: Terror

De: Peter Medak
Con: George C. Scott

Sinopsis: Un compositor destrozado por una desgracia se muda a un antiguo caserón en donde ocurren cosas muy extrañas, visiones de muerte, acercamiento con el más allá...

"Hierro 3 (Bin-jip)"

(2004)

Género: Drama romántico

De: Kim Ki Duk
Con: Seung-Yeon Lee

Sinopsis: Tae-suk es un indigente que ocupa temporalmente viviendas cuyos habitantes están ausentes. Nunca roba ni ocasiona daños en los hogares de sus involuntarios anfitriones. En realidad, es una especie de fantasma que duerme en camas ajenas, come algo de las neveras de esos extraños y retribuye su forzada hospitalidad haciendo la colada o arreglando alguna que otra avería doméstica. Sun-hwa, que en tiempos fue una hermosa modelo, se ha visto convertida en una sombra viviente por un marido que la maltrata, encerrándola en una casa ostentosa. El destino cruza los caminos de Tae-suk y Sun-hwa, aunque sus existencias están abocadas a no dejar huella en el mundo. Se conocen cuando Tae-suk entre en casa de Sun-hwa, y enseguida saben que son almas gemelas. Como si estuvieran unidos por vínculos invisibles, descubren que no pueden separarse y aceptan en silencio su nuevo y extraño destino.

"El día de la bestia"

(1995)

Género: Comedia Negra

De: Álex de la Iglesia
Con: Álex Angulo
Santiago Segura

Sinopsis: Un sacerdote cree haber descifrado el mensaje secreto del Apocalipsis según San Juan: el Anticristo nacerá el 25 de diciembre de 1995 en Madrid. Para impedir el nacimiento del hijo de Satanás, el cura se alía con José María, un joven aficionado al death metal. Ambos intentan averiguar en qué parte de Madrid tendrá lugar el apocalíptico acontecimiento. Con la ayuda del profesor Cavan, presentador de un programa de televisión de carácter esotérico y sobrenatural, el cura y José Mari invocan al diablo en una extraña ceremonia.

"El graduado"

(1967)

Género: Romántica

De: Mike Nichols
Con: Dustin Hoffman
Anne Bancroft

Sinopsis: Benjamin Braddock (Dustin Hoffman) vuelve a casa después de terminar sus estudios universitarios. Es un joven que alberga un gran rencor contra la hipocresía y la corrupción de la sociedad que lo rodea. La señora Robinson (Anne Bancroft), una amiga de la familia, se encapricha de él y lo hace su amante. Pero cuando Benjamin conoce a Elaine (Katharine Ross), la hija de la señora Robinson, todo se complica...

"Memento"

(2000)

Género: Thriller

De: Christopher Nolan
Con: Guy Pierce
Carrie-Anne Moss

Sinopsis: Leonard es un investigador de una agencia de seguros cuya memoria está irreversiblemente dañada por culpa de un golpe en la cabeza, sufrido al intentar evitar el asesinato de su mujer: éste es el último hecho que recuerda del pasado. A causa del golpe, ha perdido la memoria reciente, es decir, los hechos cotidianos desaparecen de su mente en unos minutos. Así pues, para investigar y vengar el asesinato de su esposa tiene que recurrir a la ayuda de una cámara instantánea y a las notas tatuadas en su cuerpo.

"No es país para viejos"

(2007)

Género: Thriller

De: Joel & Ethan Coen
Con: Josh Brolin
Javier Bardem
Tommy Lee Jones
Woody Harrelson

Sinopsis: En 1980, en la frontera de Texas, cerca de río Grande, Llewelyn Moss (Josh Brolin), un cazador de antílopes, descubre a unos hombres acribillados a balazos, un cargamento de heroína y dos millones de dólares en efectivo.

"El cuervo"

(1994)

Género: Fantástico

De: Alex Proyas
Con: Brandon Lee

Sinopsis: Eric Draven y Shelly Websyter están a punto de casarse, pero la noche antes del enlace son asesinados brutalmente. Un año después, el alma de Eric vuelve a la Tierra en forma de cuervo para vengarse.

"Drácula de Bram Stoker"

(1992)

Género: Terror romántico

De: Francis Ford Coppola
Con: Keanu Reeves
Gary Oldman
Anthony Hopkins
Winona Ryder

Sinopsis: En el año 1890, el joven abogado Jonathan Harker viaja a un castillo perdido de Transilvania, donde conoce al conde Drácula, que en 1462 perdió a su amor Elisabeta. El Conde, fascinado por una fotografía de Mina Murray, la novia de Harker, que le recuerda a su Elisabeta, viaja hasta Londres "cruzando océanos de tiempo" para conocerla. Ya en Inglaterra, intentará conquistar y seducir a Lucy, la mejor amiga de Mina.

"Delicatessen"

(1991)

Género: Comedia negra

De: Jean-Pierre Jeunet & Marc Caro
Con: Dominique Pinon

Sinopsis: En un inmenso descampado, se alza un viejo edificio habitado por personas de costumbres más bien extrañas que sólo tiene una preocupación: alimentarse. El propietario es un peculiar carnicero que tiene su establecimiento en los bajos del bloque. Allí llega un nuevo inquilino que trabaja en el circo y que alterará la vida de la excéntrica comunidad que lo habita.

"La matanza de Texas"

(1974)

Género: Terror

De: Tobe Hooper
Con: Marilyn Burns

Sinopsis: Cinco adolescentes visitan la tumba, supuestamente profanada, del abuelo de uno de ellos. Cuando llegan al lugar, donde hay un siniestro matadero, toman una deliciosa carne en una gasolinera. A partir de ese momento, los jóvenes vivirán la peor pesadilla de toda su vida.

"Spun"

(2002)

Género: Cine Independiente USA

De: Jonas Akerlund
Con: Jason Schwartzman
John Leguizamo
Mena Suvari
Brittany Murphy
Mickey Rourke
Peter Stormare

Sinopsis: Ross es un drogadicto cuyo principal camello se queda sin existencias, teniendo que realizar algunas tareas para un hombre que sí las tiene. Delirante comedia alrededor del mundo de las drogas, un título de cine independiente (fue rodada en 22 días) por el antiguo director de videos musicales Jonas Akerlund (realizó videoclips para Madonna, U2 o Moby, entre otros) con un reparto lleno de caras conocidas.

"[•REC]"

(2007)

Género: Terror

De: Jaume Balagueró y Paco Plaza
Con: Manuela Velasco

Sinopsis: Cada noche, Ángela (Manuela Velasco), una joven reportera de una televisión local, sigue con su cámara a un grupo profesional distinto. Esta noche le toca entrevistar a los bomberos y tiene la secreta esperanza de poder asistir en directo a un impactante incendio. Pero la noche transcurre tranquilamente. Y cuando, por fin, reciben la llamada de una anciana que se ha quedado encerrada en su casa, no le queda otro remedio que seguirlos durante la misión de rescate. En el edificio donde vive la anciana, los vecinos están muy asustados. La mujer, encerrada en su piso, lanza unos gritos desgarradores... Los bomberos derriban la puerta y, seguidos por Ángela y el cámara, encuentran a la anciana semiinconsciente, rodeada por decenas de gatos. De pronto, la mujer se lanza sobre un bombero y le muerde salvajemente. Es sólo el comienzo de una larga pesadilla y de un dramático reportaje único en el mundo: cuando los bomberos se llevan al herido, descubren que la única salida del edificio está bloqueada por orden de las autoridades: el edificio ha sido puesto en cuarentena y parece que un extraño virus se ha propagado en su interior.

"La noche de Halloween"

(1978)

Género: Terror

De: John Carpenter
Con: Jamie Lee Curtis
Donald Pleasence

Sinopsis: Durante la noche de Halloween, Michael, un niño de seis años, asesina a su familia con un cuchillo de cocina. Es internado en un psiquiátrico del que huye quince años más tarde, precisamente la víspera de Halloween. El psicópata vuelve a su pueblo y comete una serie de asesinatos. Mientras, uno de los médicos del psiquiátrico le sigue la pista.

"Cabeza borradora (Eraserhead)"

(1977)

Género: Película de culto

De: David Lynch
Con: Jack Nance

Sinopsis: Henry, un joven deprimido y asustadizo, sufre desde pequeño unas extrañas pesadillas de las que intenta liberarse a través de su imaginación. Pronto verá que su hijo recién nacido es un ser monstruoso.

"Minority Report"

(2002)

Género: Ciencia ficción

De: Steven Spielberg
Con: Tom Cruise
Samantha Morton
Colin Farrell
Max Von Sydow
Tim Blake Nelson
Peter Stormare

Sinopsis: Washington DC, año 2054. La policía utiliza tecnología psíquica para arrestar y enjuiciar a los asesinos antes de que cometan un crimen. El futuro se puede predecir y los culpables son detenidos por la unidad de élite Precrime antes de que puedan delinquir. Las pruebas se basan en los "precogs", tres seres psíquicos cuyas visiones sobre los asesinatos nunca han fallado.

"El cielo sobre Berlin"

(1987)

Género: Película de culto

De: Wim Wenders
Con: Bruno Ganz
Peter Falk

Sinopsis: Dos ángeles sobrevuelan Berlín, ciudad dividida por el "muro de la vergüenza". Sólo son visibles para los niños y los hombres de corazón puro. Testigos impotentes que no pueden cambiar el curso de los acontecimientos, sienten una gran compasión por los seres humanos. Uno de ellos, decidido a conocer los sentimientos de los mortales, se enamora de una joven trapecista...

"Nosferatu"

(1922)

Género: Película de culto

De: F.W. Murnau
Con: Max Schreck

Sinopsis: Año 1838. En la ciudad de Wisborg viven felices el joven Hutter y su mujer Ellen, hasta que el oscuro agente inmobiliario Knock decide enviar a Hutter a Transilvania para cerrar un negocio con el conde Orlok. Se trata de la venta de una finca de Wisborg, que linda con la casa de Hutter. Durante el largo viaje, Hutter pernocta en una posada, donde ojea un viejo tratado sobre vampiros que encuentra en su habitación. Una vez en el castillo, es recibido por el siniestro conde. Al día siguiente, Hutter amanece con dos pequeñas marcas en el cuello, que interpreta como picaduras de mosquito. Una vez firmado el contrato, descubre que el conde es, en realidad, un vampiro. Al verle partir hacia su nuevo hogar, Hutter teme por Ellen.

"Nosferatu" fue una libre adaptación de la novela de Bram Stoker ”Drácula” a la que se cambió el nombre para no tener que pagar derechos de autor. La viuda de Stoker logró que se reconociese la autoría, y obtuvo una orden judicial para destruir los negativos y todas las copias de la película. Las copias distribuidas en el resto del mundo impidieron su total desaparición.

"El pisito"

(1959)

Género: Comedia negra

De: Marco Ferreri e Isidoro M. Ferry
Con: Mary Carrillo
José Luis López Vázquez

Sinopsis: Rodolfo y Petrita llevan doce años de relaciones. Para casarse necesitan un piso y no hay forma de encontrarlo. Rodolfo vive realquilado en casa de doña Martina, una anciana que está a punto de morir, cosa que el casero está esperando para poder desalojar la vivienda y derribar el edificio. Algunos amigos aconsejan a Rodolfo una solucion heroica: casarse con doña Martina y esperar lo poco que le queda de vida para heredar el alquiler. En principio, se resiste, pero cada vez con menos fuerza.

"El Lute: Camina o revienta"

(1987)

Género: Biografia

De: Vicente Aranda
Con: Imanol Arias
Victoria Abril

Sinopsis: En 1960, una familia nómada de cacharreros, cuya situación económica es muy precaria, recorre Extremadura. La vida tan dura que llevan causa la muerte de la madre. El hijo, Eleuterio Sánchez, “El Lute”, roba unas gallinas y es condenado a seis meses de cárcel. Años después, en 1965, tras el asalto a una joyería de Madrid, en el que muere el vigilante, es juzgado y condenado a muerte. Aunque la pena es conmutada por cadena perpetua, “El Lute” aprovecha un traslado para fugarse. Desde ese momento, será perseguido por la Guardia Civil.

"El Bola"

(2000)

Género: Drama

De: Achero Mañas
Con: Juan José Ballesta

Sinopsis: El Bola es un chaval de 12 años que vive en una atmósfera violenta y sórdida. Su situación familiar, que oculta avergonzado, le incapacita para relacionarse y comunicarse con otros chicos. La llegada de un nuevo compañero al colegio le brinda la oportunidad de descubrir la amistad y una realidad familiar completamente distinta. Todo ello le dará la fuerza necesaria para aceptar y, además, afrontar su propia situación.

"Acción Mutante"

(1993)

Género: Comedia negra

De: Álex de la Iglesia
Con: Antonio Resines
Álex Angulo
Karra Elejalde
Fernando Guillén
Enrique San Francisco

Sinopsis: Bilbao, año 2012. Una extraña banda terrorista, "Acción Mutante", siembra el terror en el país. Está formada por seres deformes que pretenden vengarse de los ricos y guapos. El cerebro del grupo es el malvado Ramón, un ser sin escrúpulos. La banda planea el secuestro de la hija de un conocido industrial, durante una boda...

"El sabor de las cerezas (Ta'm e guilass)"

(1997)

Género: Drama

De: Abbas Kiarostami
Con: Hormayon Irshadi

Sinopsis: Un hombre de mediana edad decide suicidarse. Su única preocupación es encontrar a alguien que le ayude y se comprometa a enterrarlo. Esta situación le permite conocer a una gran variedad de personajes.

"Underground"

(1995)

Género: Comedia dramática

De: Emir Kusturica
Con: Miki Manojlovic

Sinopsis: 1941. Belgrado, Segunda Guerra Mundial. Marko y Petar, delincuentes y amigos, luchan contra los alemanes. Petar resulta herido y, para salvarse, se refugia en un sótano junto a un grupo de partisanos. Mientras tanto, Marko se convierte en un héroe y, terminada la guerra, será uno de los favoritos de Tito. Sin embargo, mantiene encerrado a su amigo durante veinte años asegurándole que la guerra no ha terminado; así, consigue alejarlo de Natalija, la chica que ambos aman. Cuando, por fin, Petar sale de su escondite se encuentra con otra guerra, esta vez entre serbios y bosnios; sólo ha cambiado una cosa: su país ya no existe.

el lute 2 mañana sere libre

Año : 1988
Género : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]/[Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]
Duración : 120 min.
País
Director : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]
Guión : Joaquín Jordá, Vicente Aranda, Eleuterio Sánchez (Autobiografía: Eleuterio Sánchez)
Música : José Nieto
Fotografía : José Luis Alcaine
Reparto : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]
Productora : Multivideo
Premios : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]: Festival de Cannes: Nominada a la Palma de Oro (mejor película)

SINOPSIS : "El Lute" lucha denodadamente por su vida y su libertad. Su sueño de vivir como los payos es tan fuerte que nada puede detenerlo. El reencuentro con su familia, tras escapar del penal del Puerto de Santa María, es el comienzo de una continua huida.

Lo siento no he encontrado [●REC]2 completa

Tranquilo amigo, tú ayudas mucho.

"El discreto encanto de la burguesía"

(1972)

Género: Comedia dramática

De: Luis Buñuel
Con: Fernando Rey

Sinopsis: Don Rafael Costa, embajador de Miranda, y el matrimonio Thévenot están invitados a cenar en casa del matrimonio Sénechal, pero a causa de un malentendido tienen que ir a un restaurante. Cuando llegan, no pueden cenar porque el dueño del lugar ha muerto. A partir de ese momento, las reuniones de este selecto grupo de burgueses se verán siempre interrumpidas por las circunstancias más extrañas, algunas reales y otras fruto de su imaginación.

"Cinema Paradiso"

(1988)

Género: Drama

De: Giuseppe Tornatore
Con: Philippe Noiret

Sinopsis: Cinema Paradiso es una historia de amor por el cine. La película narra la historia de un niño de un pueblecito italiano, en el que el único pasatiempo es disfrutar de las películas del cine Paradiso. Subyugado por las imágenes en movimiento, Salvatore cree ciegamente que el cine es magia, pero, un día, Alfredo, el operador, accede a enseñarle al pequeño los misterios y secretos que se ocultan detrás de una película. Salvador va creciendo y llega el momento en el que debe abandonar el pueblo y buscarse la vida. Treinta años después, recibe un mensaje, en el que le comunican que debe volver a casa.

"La habitación del niño"

(1988)

Género: Terror

De: Álex de la Iglesia
Con: Leonor Watling
Sancho Gracia

Sinopsis: Un matrimonio con un niño recién nacido llega a la casa que acaban de entregarles. Es una estupenda casa antigua pero totalmente reformada, y el lugar ideal para empezar una verdadera vida de familia. Antes de acostarse, la pareja comprueba el funcionamiento de el aparato de escuchas que ha instalado en el cuarto de su bebé, y que pueden controlar desde su cama. Es de última tecnología. No sólo pueden escuchar a su pequeño mientras duerme, también pueden verle. Pero pronto descubrirán que en esa casa habita alguien más, alguien que todas las noches se sienta junto a la cuna del bebé...

"Muertos de risa"

(1999)

Género: Comedia negra

De: Álex de la Iglesia
Con: Santiago Segura
El Gran Wyoming
Álex Angulo

Sinopsis: Nino y Bruno son dos famosos humoristas de los años setenta que, a lo largo de los años, han ido forjando un odio mutuo que, en parte, ha sido la base sobre la que han cimentado su éxito. Una gala de Nochevieja en televisión, que supondrá el final para el dúo, es el momento a partir del cual la historia se remonta a sus orígenes.

Ahora que se acaba de estrenar en todo el mundo mundial, después de múltiples retrasos y aventuras en su rodaje, la nueva entrega de la saga, El Hobbit, un viaje inesperado, os animo a ver dos películas independientes que no pertenecen propiamente al ciclo de la máquina de hacer dinero Warner /Jackson.

Recreando todos los parámetros (música, ambientación, fotografía, personajes, etc) de la saga original, aunque con mucha más modestia de medios, estas dos breves películas se sitúan cronológicamente entre la Trilogía del Hobbit y la de El Señor de los Anillos. En mi opinión cumplen más que satisfactoriamente y, teniendo en cuenta la precariedad de los medios y que son realmente independiente y hasta diría de aficionados, en comparación, están por encima de lo que ayer vi en El Hobbit, un viaje inesperado (que yo creo que podría también titularse Una decepción casi esperada).

Atención: No hay versión doblada. Las dos tienen subtítulos en español. Estas dos "joyitas" sólo las podréis ver en el PC / Tablet / Iphone /IPad, o lo que tengáis con acceso a Internet. Nunca las veréis en el cine, nunca veréis publicidad de ellas, nunca sus actores serán muy famosos, nunca en la sala os estafarán con las palomitas y el hielo con Coca-cola. Así es que relajaros en vuestra casa, utilizad el micro-ondas, abrid la nevera y ..

.Verlas en este orden :

1º) [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ] duración 1:11:24

2º ) [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ] duración 0:38:32

"Qué bello es vivir"

(1946)

Género: Drama

De: Frank Capra
Con: James Stewart
Donna Reed
Lionel Barrymore

Sinopsis: George Bailey (James Stewart) es un honrado y modesto ciudadano que dirige y mantiene a flote un pequeño banco familiar, a pesar de los intentos de un poderoso banquero por arruinarlo. El dia de Nochebuena de 1945, abrumado por la repentina desaparición de una importante suma de dinero, que supondría no solo la quiebra de su banco, sino también un gran escándalo, decide suicidarse, pero cuando está a punto de hacerlo ocurre algo extraordinario.

Volcano High School (화산고, Hwasango)

(2001)

Género: Artes Marciales

Origen: Corea del Sur
De: Kim Tae-gyun
Con: Jang Hyuk (no me canso en poner los demas, son otros Coreanos)

Sinopsis: Gira en torno a un estudiante de secundaria revoltoso llamado Kim Kyung-soo (interpretado por Jang Hyuk) que se ve trasladado a la última escuela a la que le llevará, el prestigioso instituto volcano, y blablabla [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]

Resumiendo, va de unos chavales que se muelen a ostias en el cole para demonstrar cual tiene mas huevos. Luego hay un manuscrito que un profesor pedorro a escondido y que todos van buscando. Todo con mucho codigo del honor, puro estilo asiatico. Lo más de la pelicula es que esta muy bien rodada, los actores trabajan muy bien, el decorado bien plantado y el guión muy interesante, te enganchas en seguida. Es de lo mejor del cine asiatico, de hecho esta pelicula recibio varios premios y lanzo el cine Coreano al estranjero suplantando Japon. Algo diferente de lo que ya conocemos y que cambia de las eternas pelis americanas.

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Lo hago porque puedo, puedo porque lo quiero, lo quiero porque dijiste que no podría.

Buenas noches. Navego desde el movil y no puedo colgar videos porque se me satura pero quiero compartir algunos titulos con vosotros, que me parecen sublimes (otros no tanto, pero tambien me gustan) y si alguien puede subirlas o verlas pues perfect. El coleccionista de huesos,American Gangster,El mensajero del miedo (hasta que vi el padrino fue mi peli favorita), John Q, Training Day, Plan Oculto,(se nota mucho que Denzel Washington es mi actor favorito?), Seven, Panico nuclear, El coleccionista de amantes, La hora de la araña (si tambien me gusta mucho Morgan Freeman),Transporter (las 3, son mas entretenidas que buenas pero echas el rato jajajaja) ,las de James Bond protagonizadas por Daniel Craig,The Mexican (la de Brad Pitt),El curioso caso de Benjamin Button, Rounders, Origen, Las 4 plumas (la moderna,la antigua no la he visto pero sera igual digo yo),El indomable Will Hunting,American History X, Las dos caras de la verdad, Cadena perpetua,Una historia del Bronx, Scarface,Apocalypto, Casino, Pelham 123 (la moderna,Travolta hace un papelon),El club de la lucha,American Psycho,Chinatown,El resplandor,Infiltrados,Invictus,Changing Lanes (no se como se llama en español,es de Ben Affleck y Samuel L. Jackson),Piratas del Caribe, Grandes esperanzas (el final es un poco flojo), El silencio de los corderos, las de Bruce Lee (las de artes marciales son malas pero si veis alguna no hay nadie con mejor tecnica), Ong bak, Undisputed (las 3), Los timadores (de Nicolas Cage), La habitacion del panico y como no...El Padrino (LAS 3, digan lo que digan la 3ra tambn esta bien pero el liston estaba muy alto). Jackie Brown, las de Jason Bourne (la del legado de bourne no,porque mierda mayor no se ha hecho), Wall Street (para mi mejor la segunda que la primera), El efecto mariposa (me sorprende que me guste una peli de Ashton Kutcher), Elizabethtown. De las que ya estan en el hilo recomiendo Huracan Carter, Los caballeros de la Mesa Cuadrada (peli de ver con un colega a las 4 de la mañana) y La vida de Brian. Si se me van ocurriendo mas edito el comentario jajaja. Un saludo espero que os gusten.

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Nunca la sombra vil vieron del miedo
y aunque soberbios son, son reportados.
Todo lo sufren en cualquier asalto.
Solo no sufren que les hablen alto.

Apocalypto

Año: 2006 Duración : 136 min. Género : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]. [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]. [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ] País : Director : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ] Guión : Mel Gibson, Farhad Safinia Música : James Horner Fotografía : Dean Semler Reparto : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ], [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ] Productora : Touchstone Pictures / Icon Productions Web Oficial : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ] Premios : [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ] : 3 nominaciones al Oscar: Mejor maquillaje, sonido, efectos sonoros
[Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]: Nominada al Globo de Oro: Mejor película de habla no inglesa
[Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]: Premios BAFTA: Nominada a mejor película de habla no inglesa
[Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ]: Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor película de habla no inglesa

SINOPSIS : Historia ambientada en la época del imperio maya. Cuando la idílica existencia de los mayas es brutalmente interrumpida por el ataque de una fuerza invasora, un hombre emprende un arriesgado viaje a un mundo regido por el miedo y la opresión en el que le espera un incierto final. Debido a un giro del destino y espoleado por el amor a su esposa y a su familia, emprenderá el regreso a su hogar en un desesperado esfuerzo por preservar su forma de vida...

Es mí película favorita, narra la interesante y erótica historia de una joven que acaba prostituyéndose en la difícil Italia de los años cincuenta. La actriz protagonista esta buenísima me conquisto desde el primer día 1990.

Lo único que he encontrado es este enlace de la película entera, pero en italiano, con subtítulos en inglés. [Sólo los usuarios registrados pueden ver los enlaces e imágenes. ] esta tremenda.

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pulsa en Continue as Free User

Está muy bien, y películas muy interesantes, Un saludo

El color del dinero.

Agente secreto

El señor de la guerra.

Student Services (Mes chères études)

Película francesa y substitulada sobre una estudiante que debe prostituirse para pagar sus estudios.

Algo cargada de tópicos, pero dado el asunto corporativo que nos reune en el presente foro, me atrevo a recomendarla. Por lo menos vale para pasar el rato.

Lo siento, no consigo cargar correctamente el vídeo (si algún alma caritativa ...)

Pongo el enlace desde donde se puede visualizar.

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Introducción.
En un panorama cinematográfico en el que los efectos especiales parecen ser argumento suficiente para una película y los buenos guiones brillan por su ausencia Gattaca aparece como un pequeño oasis de buen cine completamente ignorado por el gran público.
Un vestuario y una fotografía cuidada suplen una carencia de efectos digitales, ausentes no por la austeridad de los medios, sino por un manifiesto deseo del director que delega en un inconmensurable Idziak la tarea de hacer de la película un ejercicio estético de primer orden.
El planteamiento de Gattaca es una vuelta a los esquemas básicos de la Ciencia-Ficción. La película recoge un tema de interés en el mundo que vivimos y lo traslada a un futuro hipotético con el fin de poner de manifiesto los diferentes aspectos del objeto de debate: la manipulación genética.

Las premisas: "En un futuro no muy lejano..."
En un futuro no muy lejano los seres humanos son creados a partir del genoma de sus padres, que es seleccionado con el fin de obtener lo mejor de cada uno de ellos.
No es una eugenesia absoluta como la del "Mundo Feliz" de Huxley; los niños del mundo de Gattaca son auténticos hijos de sus padres. Sin embargo han sido manipulados para eliminar cualquier posible rastro de imperfección, como podrían ser la miopía, la calvicie, el alcoholismo, el cáncer o, incluso, la violencia.
La película nos muestra una sociedad aséptica y ordenada donde la contaminación ha desaparecido, las energías son renovables y no hay motivo para suponer violencia o delincuencia. Nos encontramos en la antesala de un mundo aparentemente perfecto. Pero esta perfección ha sido obtenida a costa de cualquier vestigio de humanidad. Los personajes de Gattaca son fríos; sus relaciones, asépticas...
En el mundo de Gattaca uno no puede escapar a sus genes. Por supuesto, la marginación es ilegal (se denomina genomismo) pero un análisis de substancias orgánicas (no siempre legal) es la llave final que abre o cierra las puertas al futuro de cada uno. De forma un tanto irónica, en el mundo de Gattaca el hombre es marginado, de forma perfectamente racional, por la propia ciencia.
En este orden de cosas la casta más marginal del sistema es aquella formada por quienes han sido concebidos de forma natural. En un mundo de hombres y mujeres casi perfectos, estos seres, conocidos como "Hijos de Dios", son relegados a las tareas inferiores a causa de sus imperfecciones.

La historia.
El protagonista, Vincent, es un individuo que decide luchar por un sueño. Desde que era niño ha soñado con alcanzar las estrellas. Por eso su objetivo es entrar en Gattaca, la base desde la que se lanzan los cohetes que viajan a otros planetas con el fin de investigarlos. Pero Vincent es un "Hijo de Dios", por lo que su sueño está por encima de sus posibilidades.
Con el fin de superar esta situación Vincent debe unir su vida a la de otra persona: Gerome. Gerome es genéticamente perfecto pero que ha caído en desgracia. Un accidente lo encadena a una silla de ruedas. De esta forma surge entre ambos una extraña simbiosis. Vincent cuida de Gerome y lo mantiene en el alto nivel de vida al que se ha acostumbrado. A cambio, Gerome le presta su cuerpo: restos de pelo, análisis de orina y de sangre que permiten a Vincent luchar por alcanzar las estrellas.
Vincent se ha convertido en lo que se llama un "Escalón prestado"

¿Ficción?
Todo esto que nos parece tan lejano no lo es tanto. La investigación del genoma humano, recientemente catalogado al completo, es la puerta que abre la cura a una gran cantidad de enfermedades, pero que permite también investigar de forma inquietante nuestro interior.
Hace ya algunos años que el Reino Unido prohibió la utilización de análisis genéticos a la hora de contratar seguros de vida o de enfermedad, y sin embargo, el hecho de que se haya tenido que prohibir muestra lo cerca que estamos de que sea una realidad.
Y, sin embargo, si podemos evitar que nuestros hijos sufran hemofilia, cáncer o miopía, ¿por qué no hacerlo? El hombre ha luchado siempre en contra de la enfermedad, buscando una cura para sus males. ¿Dónde está, entonces, el límite?
Los hombres y mujeres de Gattaca son más sanos, más fuertes, viven mejor. La película trata el tema sin emitir ningún juicio, simplemente mostrando las posibilidades que ofrece la ciencia. No cae en la tentación fácil de criticar los avances negando las ventajas de cualquier posible progreso. Gattaca se limita a mostrar, dejando todo juicio en manos del espectador.

¿Qué es el hombre?
En cierto modo la película hace incapié en un problema mucho más básico: ¿Qué somos en realidad? El hombre, el ser humano, ¿es tan solo su código genético o es algo más?
El protagonista lucha con todas sus fuerzas por lograr aquello que, se supone, le es inalcanzable. Esta lucha por lo imposible es el motor de la película. No sólo es el argumento principal de la historia, sino también de muchos de los pequeños sucesos que ocurren a lo largo de la misma: Vincent cruzando una carretera pese a que su miopía le impide ver los coches, Gerome subiendo por la escalera de caracol, pese a la parálisis de sus piernas...
A lo largo de toda la película se plantea esta duda, que va más allá de toda investigación científica. ¿Es el hombre una máquina más, medible, cuantificable? ¿Se puede definir un estándar humano, definir un hombre ideal del cual todos los demás no son sino aproximaciones cuantificables? ¿Somos un porcentaje respecto a un ideal dado o somos algo más?
Vincent parece negar esta posibilidad. Su lucha y su esfuerzo le permiten romper los límites que se le han asignado de manera totalmente científica. ¿Acaso esos límites habían sido mal definidos o es que el error es la simple idea de considerar al hombre como algo que puede ser objetivamente medido?

La fotografía.


Gattaca es también un ejercicio estético. Esto se demuestra en el exquisito cuidado de una fotografía impecable. Idziak elabora a partir de unos pocos ingredientes una delicia que no se puede disfrutar plenamente encerrándola en la pequeña pantalla.
Líneas puras de hormigón cruzan la pantalla de lado a lado. Los exteriores nos sorprenden con imágenes de edificios de apariencia geométrica. Los mismos materiales de los decorados son fríos e impersonales. El vidrio y el hormigón elaboran una arquitectura racional y funcional dentro de la cual el hombre se mueve como una máquina mas, deshumanizado hasta el punto de que el propio vestuario parece querer borrar cualquier rasgo de individualidad.
Y sin embargo, cuando ya creíamos haber captado las normas estéticas de este mundo, la historia se torna sobre aspectos más personales de los protagonistas. Idziak cambia la escala cromática. Los negros, azules y blancos son reemplazados por ocres y la propia película parece haber sido rodada en sepia.
La fotografía parece reforzar, y de hecho refuerza, la imagen que el director quiere darnos del mundo que ha creado. Los lugares públicos son tan pulcros, limpios y asépticos como sus habitantes, cuyas relaciones son correctas hasta la frialdad más absoluta. Los personajes se mueven con una elegante disciplina que va más allá de lo humano. La fotografía de la película lo demuestra en la pureza geométrica de las líneas, en los colores, en el marcado perfil que separa las luces de las sombras... Los ambientes son minimalistas: muebles de metal o de madera clara sin ningún tipo de ornamento, paredes blancas o de hormigón, grandes cristaleras que dejan pasar la luz del sol a raudales, barandillas de acero cromado...


Pero va, incluso, más allá.
Me gustaría subrayar la imagen de la escalera de caracol en la casa que comparten Vincent y Gerome. La estructura de la escalera recuerda la doble helicoide del ADN. Es, a su manera, un símbolo de todo lo que la película parece querer contarnos. No es, por eso, de extrañar que aparezca de forma recurrente en las escenas que ocurren en el interior de la casa.
Y es que Gattaca está llena de referencias: nombres como Cassini (uno de los mayores investigadores de Saturno, destino del viaje de Vincent), episodios que reproducen el argumento principal, elementos arquitectónicos que asemejan el ADN... El mismo nombre, G-A-T-T-A-C-A está formado por las letras que identifican las bases que forman nuestro ADN. El título de la película, que es el nombre del centro donde Vincent lucha por llegar a las estrellas, está escrito con el mismo abecedario que nuestro código genético. En los títulos de crédito, estas mismas letras aparecen remarcadas en negrita. Son todas estas referencias una de las muchas cosas que hacen de Gattaca una de las mejores películas de los últimos años.

Un retorno a la C-F clásica.
Independientemente de todo esto, la estética que rodea la película es sorprendente desde el momento en el que el futuro parece ser un paso atrás. En un futuro donde la violencia ha sido erradicada y el hombre es creado a imagen de sus deseos, los trajes, los coches... todo parece recordar la estética de las películas y series de Ciencia-Ficción de los años cuarenta.
He nombrado al principio a Asimov, y no ha sido de forma casual. La estética de la película recuerda sus mejores relatos y casi sorprende no encontrarnos con alguno de los robots que pueblan sus sagas.
Los automóviles no son las máquinas futuristas que imaginamos hoy en día, sino unos modelos que a nuestros ojos parecen sacados de un museo y cuya única innovación respecto a los coches de los años cuarenta es el sonido eléctrico de los motores. Los personajes visten con elegantes trajes por la calle (no es raro ver a hombres llevando sombrero) y en sus casas llevan chalecos y pantalones de pinzas. La misma cocina de la casa de Vincent niño parece sacada de un anuncio de aspiradoras de época.
El futuro de Gattaca se nos hace ingenuo. La misma Gattaca con sus cohetes que parten camino de las estrellas doce veces al día nos recuerda a las ilustraciones de portada de revistas tales como "Amazing stories" o "Astrounding".
Sin embargo el tema sobre el que se argumenta la película resultaría incongruente en un relato de Asimov, pues la investigación genética no comenzó a resultar inquietante hasta mediados de los setenta. Igualmente incongruentes son los ordenadores de las mesas de trabajo, que sustituyen a la supercomputadora MultiVac de los relatos de Asimov.
Y sin embargo su influjo estético está presente de forma ineludible. El mundo de Gattaca es el sueño hecho realidad de un niño que creció leyendo revistas baratas (las llamadas pulp). No es, sin embargo, un sueño ingenuo.

Los personajes.
La pureza de las líneas y la frialdad de los caracteres no debe engañarnos. Los personajes de Gattaca son complejos.
Una de las razones que hacen el mundo de Gattaca tan inquietante es que parece ser aquello que deseamos: paz, un ambiente puro, salud... Y sin embargo sentimos que dificilmente nos encontraríamos a gusto en él. Su perfección se basa en la eliminación de todas nuestras imperfeciones hasta convertirnos en máquinas, engranajes que deslizan entre sí sin rozamiento, sin calor ni emoción.
Los personajes de Gattaca viven en este mundo: su humanidad ha sido recortada y luchan por mantener dominados sus propios sentimientos. Saben (creen saber) cuánto pueden dar y qué se espera de ellos, son hombres y mujeres que viven una vida programada desde niños y a los que se les ha privado de toda emoción.
El protagonista, Vincent, es un ser anómalo. Un "eslabón prestado", un fraude. Se sabe diferente desde niño, pero no se resigna a aceptar el destino que le corresponde. Lucha contra el sistema; es un inconformista, pero no un idealista. Vincent no lucha para cambiar o mejorar su mundo, sino para conseguir sus propios fines.
Fuera de esto, el personaje no experimenta grandes cambios a lo largo de la historia. Ya desde el principio nos cuenta su infancia, el porqué de su sueño inalcanzable y la resolución que dará un giro a su vida. Pero después de esto el personaje no evoluciona. El mundo lo margina y él lucha para no ser arrojado a un lado. Tiene un deseo, viajar a las estrellas, y luchará por él. Todo lo demás, incluso Irene, debe ser dejado para su vuelta.
Irene, pese a ser desde el principio un personaje mucho más simple, cambia y evoluciona mucho más que el propio Vincent. En principio se nos define como un ser más de Gattaca, frío, impersonal... Su vida ha seguido siempre los cauces establecidos y no tiene motivos para dudar. Más adelante, sin embargo, sabremos que no es tan perfecta como se ha supuesto. Su corazón sufre una anomalía que la incapacita para viajar al espacio, pero a diferencia de Vincent, Irene acepta y cumple las normas.
Cuando conoce a Vincent (ella lo conoce como Gerome, pues Vincent suplanta su personalidad) descubrimos que es capaz de amar. Sin embargo, este amor es un amor a la medida del mundo en que vive. Toma a escondidas un cabello de él (ella cree que es de él pero en realidad es de Gerome) para analizarlo y le ofrece uno de sus cabellos que Vincent rechaza.
Cuando Irene descubre el secreto de Vincent-Gerome las bases sobre las que ha construído su percepción del mundo fallan. De pronto no está todo previsto, no todo es como ella creía, y reacciona decidiéndose por su lado más humano, aquel que es capaz de sentir amor.
Gerome es, sin embargo un personaje mucho más complejo. Creado para ser superior, no acepta su propio fracaso. Un accidente lo postra en una silla de ruedas y se vuelve un ser cínico y amargado que se las arregla para mirar a Vincent por encima del hombro.
El punto de partida del personaje es más complejo que la simple obstinación de Vincent o la aceptación de Irene. Es un personaje que se sabe limitado, impedido por una lesión de columna, pero que sabe también que es genéticamente superior a cualquier otro. En el mundo de Gattaca sólo los genes cuentan, y Gerome se aferra a sus genes para no admitir su derrota.
Sin embargo, a lo largo de la película descubre que toda su perfección genética no es más importante que el tesón y esfuerzo de Vincent. Ve cómo éste es capaz, a base de sacrificio y disciplina, de llegar tan lejos como él; tal vez más. La lucha de Vincent le demuestra que hay algo más importante que el propio genoma, que la eugenesia no es sino jugar con ventaja. Ve a Vincent salir sin esa ventaja y llegar, sin embargo tan lejos como el hombre más perfecto.
De esta forma Gerome evoluciona, cambia. Hace suyo el sueño de Vincent y lucha tanto como éste por el éxito de la misión. El desprecio y el rencor con los que en un principio se dirigía a Vincent se suavizan y desaparecen, hasta el punto de que, en un momento dado de la película no puede evitar mostrar a Vincent su orgullo y admiración.

Conclusión.
Gattaca es, ante todo, una película para disfrutar; pero no es un simple divertimento cinematográfico sino que está llena de matices. Un argumento interesante, un guión sólido, personajes complejos, un buen trabajo de los actores y una maravillosa fotografía hacen de Gattaca un ejercicio de buen cine que se saborea desde un principio.
Pero, más allá del goce estético, Gattaca es un elemento para la reflexión. La ciencia avanza, muchas veces a nuestras espaldas. Gattaca es una llamada de atención, un aviso sobre las posibilidades más inquietantes (y más esperanzadoras) de una tecnología, la genética, que avanza cada vez más rápidamente, al margen de los diversos debates éticos y morales que suscita. No es posible ver Gattaca sin reflexionar acerca del tema que plantea y que, tal vez, sea más importante que la propia película. ¿Es ético modificar el genoma? La respuesta es clara cuando hablamos de evitar cáncer, hemofilia, sindrome de Down o muchas otras enfermedades. Pero si la modificación es ética para curar o evitar enfermedades ¿cuál es el límite de lo que consideramos enfermedad? ¿Está justificada para la miopía o para la calvicie? ¿Y para obtener una estatura correcta, ojos azules y piel clara? ¿Dónde está el límite? Pero todo esto es algo que va más allá de este artículo.

Esta película si que es para darla de comer a parte..jajajajaja

301 la leyenda del imponentus maximus

CASANOVA...( 2005)
Reparto: Heath Ledger, Jeremy Irons, Lena Olin, Oliver Platt, Sienna Miller, Lauren Cohan, Charlie Cox, Natalie Dormer
Director: Lasse Hallström
Año: 2005
Género: Drama



Sinopsis y argumento de la película Casanova (2005):

Era el seductor más famoso del mundo. El maestro del disfraz y del arte de la seducción, ninguna mujer se le resistía. Hasta ahora. Por primera vez en su vida, el legendario Casanova está a punto de conocer a su horma del zapato, una belleza veneciana, Francesca, que hace lo que hasta ahora nadie se había atrevido: rechazarle. Tras una serie de estratagemas y diversos cambios de identidad, Casanova consigue interesar a Francesca. Pero está jugando al juego más peligroso al que se había enfrentado hasta ahora -uno en el que no sólo arriesga su vida y su reputación, sino también su única oportunidad de alcanzar el amor verdadero-.